2005 年 1 月 18 日 ，扎哈·哈迪德设计的广州歌剧院正式破土动工。这位刚刚获得普立兹克建筑奖的解构主义大师将为我们献上一座原汁原味的解构主义建筑，尽管我们不知道还未补完现代主义建筑课的国人能否去欣赏，不知道国内的建造工艺能否原汁原味地去实现。在有关的新闻报道里，笔者看到一段很搞笑的描述，说广州歌剧院的外部地形呈现为跌宕起伏的“沙漠”状，不知道是指建成后的广州歌剧院会成为沙漠中的文化，还是文化中的沙漠。

　　张艺谋有部电影叫《有话好好说》，解构主义建筑给笔者的印象是有话不好好说，是在用极端复杂的手段去解决极端不重要的问题，甚至以题害义，喧宾夺主。扎哈·哈迪德在北京设计的另一个项目—— SOHO 物流港，所有建筑没有一条直线，不知道人住在这种到处都是曲里拐弯的建筑里，怎么可能感到舒适。与扎哈·哈迪德同在英国 AA 建筑学院就读，同属解构主义学派的蓝天组，为荷兰的格罗宁根博物馆设计过一个展厅，建成后居然没有合适的地方挂画，建筑的空间完全从属于建筑师的表现欲，建筑设计与建造的目的已经相背离。设计出这样的建筑，真不知道建筑师是没脑筋，还是没良心，不过，谁又敢说谁又能说蓝天组没脑筋呢？

　　解构主义与其说是革新了建筑，还不如说是革新了人们的审美。面对自己无力超越的现代主义建筑大师，解构主义建筑师聪明地选择了跳出现代意义的体系，去创建一套自己的话语，不要“形式追随功能”，而要“形式追随幻想”。甚至不惜以极端的形式去损害正常的功能。这倒有点儿像奥地利心理学家阿德勒在其代表作《自卑与超越》一书中写的：“由于自卑感总是造成紧张，所以争取优越感的补偿动作必然会同时出现，但是其目的却不在于解决问题。争取优越感的补偿动作总是朝向生活中无用的一面，真正的问题却被遮掩起来或摒弃不谈。”的确，解构主义在解决建筑的根本问题——更方便人的使用上，可以说毫无贡献，甚至是一种反动。而且由于解构主义建筑扭曲变异的形式，几乎无一不是结构复杂、施工困难、费用高昂。不过，人都是喜欢猎奇的，既然绝大部分建筑都是正常的，做几个不正常的倒是能引人注目。

　　归根结底，建筑是拿来用的，不是拿来看的。如果仅供参观，弄个雕塑不就结了。奥运会的目标是更高、更快、更强，喜欢把建筑雕塑化的解构主义大师们的目标似乎是更复杂、更昂贵、更无用。